24 Nisan 2026’da Yayınlanan Şarkılar

Substreet geleneği olan yeni bir release yazısıyla birlikteyiz. Bugün, 24 Nisan 2026 tarihinde son dönemin dikkat çeken ve üretken release günlerinden biri yaşandı. Haftanın öne çıkan projeleri arasında albümler, EP’ler ve tekli yayınlar yer aldı.

Yung Ouzo – Valiz

Yung Ouzo, 2024 yılında yayınladığı “ummak apt.” adlı EP’sinin ardından üretimini teklilerle sürdürmeye devam etmişti. Aradan geçen iki yılın ardından sanatçı, bu gece 7 parçadan oluşan yeni EP’si “VALİZ” ile dinleyicilerin karşısına çıktı. Yeni proje, Yung Ouzo’nun son dönemde kurduğu müzikal çizgiyi daha derli toplu bir şekilde ortaya koyuyor. Trap ağırlıklı sound, EP’nin genel yapısını oluştururken; yer yer daha duygusal, içe dönük ve melodik geçişler de projeye farklı bir hava katıyor. Yung Ouzo, “VALİZ” boyunca hem enerjisini hem de anlatım tarafındaki tavrını koruyarak dinleyiciyi proje içinde tutmayı başarıyor. EP’nin öne çıkan parçaları arasında “en baba rüzgarda yanar ateş (GODBLESS)” ve “#işbirliği” özellikle dikkat çekiyor. Bu iki parça, hem atmosferi hem de vokal kullanımıyla projenin karakterini belirleyen işlerden biri hâline geliyor. Aynı zamanda “#işbirliği”, “WOAH” ve “en baba rüzgarda yanar ateş (GODBLESS)” parçalarının müzik videoları da YouTube’da yayınlandı. Böylece “VALİZ”, yalnızca dijital platformlarda değil, görsel tarafıyla da desteklenen bir proje olarak dinleyiciyle buluştu. Prodüksiyon tarafında ise Yağız Ünlüer, Tanerman ve Osmancello imzası bulunuyor. Özellikle Osmancello’nun projeye kattığı dokunuş, EP’nin sound tarafında farklı bir lezzet yaratıyor. Beat seçimleri, vokal yerleşimleri ve genel atmosfer düşünüldüğünde “VALİZ”, Yung Ouzo’nun kariyerinde özenli hazırlanmış işlerden biri olarak öne çıkıyor. EP’de yer alan parçalar şu şekilde: “Asansör Musiki, En Baba Rüzgarda Yanar Ateş (GODBLESS), WOAH, #işbirliği, Yanılmışım, M.O.M.M. (Money On Mu Mind), 7/20” Yung Ouzo’nun yeni EP’si “VALİZ”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Fredd – Akrepler

2026 yılına “İSTANBUHRAN” adlı parçasıyla giriş yapan Fredd, ardından Mâi’nin “Halkalar” şarkısına konuk olarak üretim sürecini devam ettirmişti. Son dönemde temposunu yavaş yavaş artıran sanatçı, bu gece yayınladığı “Akrepler” ile 2026’daki üçüncü çalışmasını dinleyiciyle buluşturdu. Fredd, “Akrepler”de kendisine yakışan duygusal anlatım dilini koruyor. Şarkı, ilk dinleyişte fazla gösterişli bir yapıya yaslanmadan; daha çok vokal hissi, atmosferi ve sözlerin bıraktığı etkiyle öne çıkıyor. Fredd’in kırılgan ama kontrollü vokal kullanımı, parçanın ruhunu taşıyan en önemli detaylardan biri. Sanatçı, özellikle duygusal işlerinde yakaladığı samimi tonu burada da sürdürüyor ve dinleyiciye kolay bağ kurabileceği bir alan açıyor. Parçanın prodüktörlüğünü Cnx üstleniyor. Prodüksiyon tarafında şarkının duygusunu bastırmayan, aksine Fredd’in vokaline alan bırakan bir yapı tercih edilmiş. Şarkının teknik tarafında da güçlü bir ekip bulunuyor. Mix işlemlerinde Mossatein ve Fredd yer alırken, mastering tarafında Mossatein imzası var. Projenin kapak tasarımı ise Perest tarafından hazırlandı. Görsel dünyasıyla da desteklenen şarkının müzik videosunda yönetmen koltuğunda Halil Görkem Doğan oturuyor. Fredd’in yeni şarkısı “Akrepler”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Jefe, Cairo – Golden Bars

Jefe ve Cairo, müzikal kariyerlerinde ilk kez aynı parçada bir araya geldi. İkili, bu gece yayınladıkları “GOLDEN BARS” ile dinleyicilerin karşısına çıktı. İlk ortak iş olmasına rağmen şarkıda hissedilen uyum, parçanın en dikkat çeken taraflarından biri oluyor. “GOLDEN BARS”, iki farklı vokal karakterinin aynı enerji etrafında buluştuğu bir iş. Jefe ve Cairo, kendilerine ayrılan bölümlerde parçanın temposunu düşürmeden ilerliyor. Özellikle Jefe’nin verse kısmındaki performansı şarkının merkezine oturuyor. Vokal tavrı, akışı ve parçayı taşıma biçimiyle Jefe, “GOLDEN BARS” içinde güçlü bir alan açıyor. Cairo ise bu yapıya kendi tarzıyla eşlik ederek parçanın bütünlüğünü tamamlıyor. Şarkının prodüksiyon tarafında Kutay ve Rody imzası bulunuyor. Beat’in yapısı, iki sanatçının da rahat hareket edebileceği bir zemin kuruyor. Bu sayede parça, hem sert duruşunu koruyor hem de akıcı yapısıyla dinleyiciyi içinde tutuyor. Mix işleminde Berkant Merdivan, mastering tarafında ise Emrah Çelik yer alıyor. “GOLDEN BARS” yalnızca ses tarafıyla değil, görsel dünyasıyla da destekleniyor. Parçanın müzik videosunda yönetmen koltuğunda Huzeyfe Yalçınkaya oturuyor. Video, şarkının iddialı havasını tamamlayan bir atmosfer kurarken Jefe ve Cairo’nun ilk ortak enerjisini de izleyiciye daha net geçiriyor. Jefe ve Cairo’nun yeni şarkısı “GOLDEN BARS”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Lıl Zey – Muamma (Ulubatlı)

Lil Zey’in bir süredir merakla beklenen yeni parçası “Muamma (Ulubatlı)”, bu gece tüm dijital platformlarda yayınlandı. Son dönemde hem şarkıları hem de klipleriyle Türkçe rap sahnesinde kendisine ayrı bir alan açan Lil Zey, bu kez de dinleyiciyi hızlı yakalayan, akılda kalan ve güçlü bir prodüksiyonla desteklenen bir işle karşımıza çıkıyor. Türkçe rap’te kendine has vokal tavrıyla öne çıkan kadın MC’lerden biri olan Lil Zey, “Muamma (Ulubatlı)”da bu karakterini net biçimde hissettiriyor. Parçada en dikkat çeken noktalardan biri, nakaratın kolay ezberlenen yapısı. İlk dinleyişten sonra zihinde kalan bu bölüm, şarkının tekrar dinlenme gücünü artırıyor. Lil Zey’in verse tarafında kullandığı kelime oyunları ise parçayı yalnızca melodik bir iş olmaktan çıkarıp daha dikkatli dinlenmesi gereken bir noktaya taşıyor. Şarkının prodüksiyonunda Muerte Beatz ve SZR imzası bulunuyor. İkilinin kurduğu altyapı, Lil Zey’in vokal enerjisini taşıyacak geniş bir alan açıyor. Beat tarafında hem sertlik hem de akıcılık dengesi korunurken, parçanın genel havası Lil Zey’in tarzıyla uyumlu şekilde ilerliyor. Bu da “Muamma (Ulubatlı)”yı gecenin öne çıkan işlerinden biri hâline getiriyor. Teknik tarafta ise mix işlemini Okan Çam, mastering işlemini Odrizz üstleniyor. “Muamma (Ulubatlı)”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Görko – Yolun Sonu

Son olarak 27 Haziran 2025’te “Yana Yana” adlı parçasını yayınlayan Görko, uzun süren sessizliğinin ardından bu gece yeni şarkısı “Yolun Sonu” ile dinleyicilerin karşısına çıktı. Sanatçı, bu kez daha duygusal bir anlatım tercih ederek hem sözleri hem de atmosferiyle içe dönük bir iş ortaya koyuyor. “Yolun Sonu”, ilk andan itibaren sakin ama etkili bir his kuran parçalardan biri. Görko’nun vokal tavrı, şarkının duygusunu abartmadan taşıyor. Parça, büyük cümleler kurmaya çalışmadan; kırgınlık, kabulleniş ve yorgunluk hissini daha sade bir yerden dinleyiciye geçiriyor. Bu yüzden “Yolun Sonu”, yalnızca yeni bir single olarak değil, Görko’nun sessizlik sonrası ruh hâlini yansıtan bir dönüş parçası gibi de okunabilir. Şarkının müzik videosu ise projeyi daha da güçlendiren taraflardan biri. Klip çekimleri Kapadokya’da, sabah saatlerinde gerçekleştirildi. Sabahın ilk ışıkları, Kapadokya’nın kendine has dokusu ve havalanan balonların görüntüsü, parçanın duygusal yapısıyla oldukça uyumlu bir dünya kuruyor. Prodüksiyon tarafında beat kısmında Aşıl imzası bulunuyor. Şarkının kayıt, mix ve mastering işlemlerinde ise Bvtu yer alıyor. Görko’nun yeni şarkısı “Yolun Sonu”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Muso – La Cite

En son 30 Ekim 2025’te “Ghetto” adlı parçasını yayınlayan Muso, yaklaşık 6 aylık aranın ardından yeni şarkısı “La Cite” ile geri döndü. Bu gece tüm dijital platformlarda yayınlanan parça, Muso’nun sert vokal tavrını duygusal bir anlatımla birleştirdiği işlerden biri olarak öne çıkıyor. “La Cite”, ilk dinleyişte agresif flow yapısıyla dikkat çekse de şarkının arka planında daha kişisel ve ağır bir hikâye bulunuyor. Muso, parçada sokak hayatını, mahalle kültürünü, aile yaşantısını ve suçla iç içe büyüyen çevrenin bıraktığı izleri kendi bakış açısından aktarıyor. Bu yüzden şarkı yalnızca sert bir rap performansı olarak değil, aynı zamanda Muso’nun yaşadığı hayatı ve geldiği yeri anlattığı bir iç döküm gibi ilerliyor. Parçanın beat kısmında Baro Beat imzası var. Prodüktörlüğü ise Etki üstleniyor. Altyapı, Muso’nun sert flow’una alan açarken şarkının duygusal yönünü de geri plana atmıyor. Bu denge, “La Cite”nin en güçlü taraflarından biri hâline geliyor. Şarkının müzik videosunda yönetmen koltuğunda Özer Çevikel oturuyor. Klip, parçanın anlattığı sokak hissini ve mahalle atmosferini görsel olarak tamamlıyor. Muso’nun yeni şarkısı “La Cite”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Güneş – Ekşimtrak

Uzun süredir sessizliğini koruyan Güneş, 3 Nisan’da yayınladığı “Al Ya Da Bırak” ile geri dönüş sinyalini vermişti. Sanatçı, 17 Nisan’da paylaştığı “Ekşimtrak” ile bu süreci devam ettirdi. Güneş, bu gece ise daha önce yayınladığı iki şarkının yanına “Mutfak” ve “Paramparça” adlı yeni parçalarını ekleyerek 4 şarkıdan oluşan yeni EP’si “Ekşimtrak”ı dinleyiciyle buluşturdu. EP, Güneş’in son dönemde kurduğu duygusal ama güçlü müzikal çizgiyi daha net gösteriyor. “Al Ya Da Bırak” ve “Ekşimtrak” zaten projenin havasını önceden hissettirmişti. Bu gece yayınlanan iki yeni parçayla birlikte EP daha bütünlüklü bir hâl alıyor. Özellikle “Mutfak”, ilk dinleyişte öne çıkan şarkılardan biri oluyor. Güneş’in vokal tavrı, parçanın melodik yapısı ve şarkının akılda kalan havası, “Mutfak”ı projenin iyi duraklarından biri hâline getiriyor. “Paramparça” ise EP’nin duygusal tarafını besleyen parçalardan biri olarak dikkat çekiyor. Güneş, bu projede yalnızca enerjik ya da kolay dinlenen bir yapı kurmuyor; aynı zamanda kırılgan, içten ve kendisine yakışan bir anlatım da sunuyor. Bu denge, “Ekşimtrak”ı kısa ama etkili bir proje hâline getiriyor. EP’de yer alan “Mutfak” ve “Paramparça” parçalarının visualizer videoları da YouTube’da yayınlandı. Böylece proje, yalnızca dijital platformlarda değil, görsel tarafıyla da desteklenmiş oldu. Prodüksiyon tarafında Volga Tamöz, Nikolai Potthoff, Berkin Laleli ve GÖKO! imzası bulunuyor. Bu ekip, Güneş’in vokaline alan açan ve EP’nin farklı duygularını taşıyan bir sound kuruyor. “Ekşimtrak” EP’sinde yer alan şarkılar şu şekilde: “Ekşimtrak, Mutfak, Paramparça ve Al Ya Da Bırak” Güneş’in 4 şarkıdan oluşan yeni EP’si “Ekşimtrak”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Hidra, Ayşegül Fırat – Mavi Yansımalar

Hidra ve Ayşegül Fırat, kariyerlerinde ilk kez aynı projede buluşarak bu gece “Mavi Yansımalar” adlı yeni parçalarını yayınladı. Türkçe rap’in güçlü kalemlerinden biri olan Hidra ile rock müzikte yeni adımlar atan Ayşegül Fırat’ın birlikteliği, daha ilk dinleyişte farklı bir duygu alanı açıyor. “Mavi Yansımalar”, rap ve rock etkisini duygusal bir zeminde bir araya getiren bir çalışma. Hidra, parçada daha içe dönük ve hissi yüksek bir verse ile yer alıyor. Sözlerindeki yoğunluk, şarkının ana ruhunu kurarken; Ayşegül Fırat’ın vokali bu atmosferi daha güçlü bir noktaya taşıyor. Özellikle vokalde yükseldiği anlarda parçaya yalnızca duygu değil, aynı zamanda agresif bir enerji de ekliyor. Bu birlikteliğin en dikkat çekici tarafı, iki ismin farklı müzikal dünyalarının birbirini bastırmadan aynı şarkı içinde yer bulabilmesi. Hidra’nın söz odaklı anlatımı ile Ayşegül Fırat’ın daha sert ve canlı vokal tavrı, “Mavi Yansımalar”ı klasik bir düet hissinden çıkarıyor. Parça, hem rap dinleyicisine hem de alternatif/rock tınılarına yakın duran kitleye hitap edebilecek bir yapıya sahip. Şarkının prodüktörlüğünü Ferzanbeats üstleniyor. Mix ve mastering işlemlerinde ise Kurtuluş Güven imzası bulunuyor. Projenin fotoğraf ve video tarafında Sema Yaman yer alıyor. “Mavi Yansımalar”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Kavak, Ege! – Rdm

Kavak ve Ege!, kariyerlerinde ilk kez aynı parçada buluşarak bu gece “RDM” adlı yeni çalışmalarını yayınladı. İkilinin ilk ortak işi olmasına rağmen parçadaki uyum, şarkının en dikkat çeken taraflarından biri olarak öne çıkıyor. “RDM”, iki sanatçının kendi alanını koruduğu ama aynı enerjiye hizmet ettiği bir parça. Kavak, şarkının ilk bölümünde sağlam bir giriş yaparak parçanın temel havasını kuruyor. Vokal tavrı ve akışıyla parçayı iyi bir noktaya taşırken, Ege!’nin ikinci bölümdeki girişi şarkının temposunu belirgin şekilde yükseltiyor. Özellikle Ege!’nin kendi kısmında ortaya koyduğu performans, “RDM”nin en sağlam anlarından biri. Şarkıya dahil olduğu noktada enerjiyi eline alıyor, rhyme tarafında yaptığı geçişlerle parçaya ayrı bir hareket katıyor. Bu bölüm, hem teknik olarak hem de dinleme zevki açısından şarkının akılda kalan kısımlarından biri hâline geliyor. Parçanın beat kısmında Bakan imzası bulunuyor. Mix işlemini de yine Bakan üstlenirken, mastering tarafında Jagerstereo yer alıyor. “RDM”nin müzik videosunda yönetmen koltuğunda Erim Bakan oturuyor. “RDM”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Massaka, Keskin – Kan

Bu gece Türkçe rap sahnesinde birçok yeni buluşmaya tanıklık ettik. Müzikal kariyerlerinde ilk kez aynı parçada bir araya gelen isimlerden biri de Massaka ve Keskin oldu. İkili, yeni şarkıları “Kan” ile sert rap dinleyicisinin doğrudan ilgisini çekecek güçlü bir iş ortaya koydu. “Kan”, daha ilk saniyelerinden itibaren karanlık ve baskın bir atmosfer kuruyor. Massaka’nın girişte yakaladığı sert flow, parçanın yönünü hemen belirliyor. Zaten kendine has tok sesiyle bilinen Massaka, bu şarkıda o karakterini daha da öne çıkarıyor. Vokal rengi, okuma şekli ve tavrı; parçanın agresif yapısını güçlendiren en önemli detaylardan biri oluyor. Keskin ise ikinci verse’de şarkıyı devralarak enerjiyi düşürmeden devam ettiriyor. Boom bap tarafındaki başarısıyla bilinen sanatçı, “Kan”da da alışık olduğumuz sert ve net tavrını ortaya koyuyor. Massaka’nın açtığı alanı iyi değerlendiriyor, kendi bölümünde parçanın ağırlığını koruyarak güçlü bir performans sergiliyor. Parçanın prodüktörlüğünü Azen Beats üstleniyor. Beat, Massaka ve Keskin’in sert vokal yapısına uygun şekilde karanlık, yoğun ve doğrudan bir zemin kuruyor. Mix kısmında Konigrasse Studio, mastering işleminde ise Gökhan Güler imzası bulunuyor. “Kan”ın müzik videosunda yönetmen koltuğunda Timelesscutproduction yer alıyor. Projede yer alan klipte yapay zekadan yardım alınarak video oluşturulmuş. Massaka ve Keskin’in ilk ortak çalışması olan “Kan”, bu gecenin en sert ve en dikkat çeken yayınlarından biri olarak öne çıkıyor. Şarkı, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Khontkar, Vonn, 7even, Groza – Tape

Khontkar, Vonn, 7even ve Groza, bu gece “TAPE” adlı yeni parçalarıyla dinleyicilerin karşısına çıktı. Dört ismin aynı işte buluştuğu proje, enerjisi yüksek yapısı ve farklı vokal karakterleriyle bu gecenin dikkat çeken yayınları arasında yerini aldı. “TAPE”, ilk andan itibaren tempolu ve doğrudan ilerleyen bir parça. Vonn’un girişi şarkıya iyi bir açılış sağlarken, Khontkar’ın dahil olduğu bölüm parçanın havasını belirgin şekilde değiştiriyor. Khontkar, kendine has okuma tarzı ve sahne enerjisini stüdyo kaydına taşıyan tavrıyla şarkıya ayrı bir dinamizm katıyor. Bu bölüm, parçanın en akılda kalan anlarından biri hâline geliyor. 7even ve Groza’nın katkısıyla “TAPE”, tek bir çizgide kalmayan, farklı renkleri aynı atmosferde buluşturan bir işe dönüşüyor. Şarkı boyunca isimlerin birbirine alan açması, parçanın akışını daha güçlü kılıyor. Prodüksiyon tarafında Groza Beatz imzası bulunuyor. Beat, parçanın sert ve hareketli yapısını taşıyan ana unsur olarak öne çıkıyor. Mix ve mastering işlemlerinde ise Can Paşa yer alıyor. Khontkar, Vonn, 7even ve Groza’nın yeni çalışması “TAPE”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Voxa – Derin

Müzikal kariyerine 2026’nın ilk ayında yayınladığı “Mutlukent Bulvarı” ile başlayan Voxa, aradan geçen 3 ayın ardından ikinci şarkısı “Derin” ile dinleyicilerin karşısına çıktı. Bu gece tüm dijital platformlarda yayınlanan parça, genç sanatçının kariyerinin henüz başında nasıl bir yol aradığını göstermesi açısından dikkat çekiyor. “Derin”, trap etkisinin hissedildiği bir altyapı üzerine kuruluyor. Voxa, parçanın genelinde hem duygusal hem de yer yer daha sert bir vokal tavrı sergiliyor. Bu denge, şarkının yalnızca karanlık bir atmosferde kalmasını engelliyor ve dinleyiciye daha kişisel bir anlatım alanı açıyor. Sanatçı, ikinci şarkısında kendi iç dünyasına yakın duran bir his kurarken aynı zamanda vokal karakterini de biraz daha belirgin hâle getiriyor. Parçanın prodüktörlüğünü de Voxa üstleniyor. Bu detay, “Derin”i sanatçı için daha kişisel bir noktaya taşıyor. Hem vokal hem de prodüksiyon tarafında kendi imzasını taşıyan şarkı, Voxa’nın müziğini yalnızca seslendiren değil, aynı zamanda şekillendiren bir isim olduğunu gösteriyor. Voxa’nın kariyerindeki ikinci parçası “Derin”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Anıl Piyancı, Kaan Boşnak – Çatıdaki Yağmurum

Anıl Piyancı ve Kaan Boşnak, birlikte üretmeye devam ediyor. Kariyerlerinde daha önce birçok kez aynı şarkıda buluşan ikili, bu gece “Çatıdaki Yağmurum” adlı yeni parçalarını yayınladı.

Son yıllarda ortak işleriyle sık sık dinleyici karşısına çıkan Anıl Piyancı ve Kaan Boşnak, artık birbirinin müzikal alanını iyi tanıyan iki isim hâline geldi. 2024, 2025 ve 2026 dönemine bakıldığında ikilinin birlikte attığı adımlar, bu ortaklığın tek seferlik bir deneme olmadığını açıkça gösteriyor. Her yeni parçada daha oturmuş bir uyum, daha doğal bir geçiş ve daha rahat bir anlatım duyuluyor. “Çatıdaki Yağmurum”, bu uyumun devamı niteliğinde bir çalışma. Şarkı, adından da anlaşılacağı üzere daha duygusal ve içe dönük bir atmosfer taşıyor. Kaan Boşnak’ın melankolik vokal rengi, parçanın hissini güçlendirirken; Anıl Piyancı’nın anlatımı şarkıya rap tarafındaki akışı ve söz gücünü katıyor. İki ismin farklı müzikal kimliği, bu parçada birbirini zorlamadan aynı duyguya bağlanıyor. Parçanın prodüktörlüğünü Can Serezli ve Deniz Donat üstleniyor. Prodüksiyon tarafında şarkının duygusunu öne çıkaran, vokallere alan bırakan bir yapı tercih edilmiş. Projede lyric video çalışmasında ise Sevgi Mutlu imzası bulunuyor. Anıl Piyancı ve Kaan Boşnak, “Çatıdaki Yağmurum” ile birlikte üretim konusundaki güçlü uyumlarını bir kez daha gösteriyor. İkilinin bu ortaklığı, Türkçe müzikte rap ve alternatif tınıların bir araya geldiği en doğal birlikteliklerden biri olarak dikkat çekiyor. “Çatıdaki Yağmurum”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Mode Xl – Esenboğa

Ankara Batıkent çıkışlı Evren Besta ve VEYasin ikilisinden oluşan MODE XL, uzun bir aranın ardından geri döndü. İkili, 11 yıl önce yayınlanan “Mevzu Makamı” albümünün ardından bu gece 14 parçadan oluşan yeni albümleri “Esenboğa”yı dinleyiciyle buluşturdu. Albümün ismi, Ankara’nın havalimanı olan Esenboğa’dan geliyor. Bu isim aynı zamanda tarihsel bir arka plana da sahip. Ankara’da benimsenen Esenboğa adının, 1402 yılında gerçekleşen Ankara Savaşı sırasında Timur’un komutanlarından biri olan İsen Buga’dan geldiği biliniyor. Zaman içinde değişerek bugünkü hâlini alan bu isim, albümün Ankara ile kurduğu bağı daha da güçlendiriyor. MODE XL, “Esenboğa”da Ankara’nın sert, kararlı ve kendine has rap dilini yeniden masaya koyuyor. Evren Besta’nın vokal tavrı ve söz yazımı, VEYasin’in prodüksiyon tarafındaki güçlü dokunuşlarıyla birleşince ortaya uzun süredir beklenen bir geri dönüş albümü çıkıyor. Özellikle prodüksiyon tarafında VEYasin’in imzası oldukça net hissediliyor. Albüm, hem eski MODE XL dinleyicisine tanıdık bir his veriyor hem de bugünün sound dünyasına uyum sağlayan bir yapı kuruyor. Albümde yer alan “Altın Kafes”, “İspirto” ve “Dur Kalk” parçalarının müzik videoları da YouTube’da yayınlandı.14 parçalık albümde yer alan şarkılar şu şekilde: “Dur Kalk, Altın Kafes, İspirto, Gangster Partner, Son İstasyon, Laf Arafta, Karşında Salak Yok, Apartman Sakinleri, Velayet, Sefir, Görsün Elalem, Pır Pır, Puzzle ve Pis Yedili” MODE XL’in 11 yıl sonra gelen yeni albümü “Esenboğa”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Halodayı – Ceylan

Halodayı, 2026 yılına Jefe ile birlikte yayınladığı “geçmez sandın” adlı parçayla giriş yapmıştı. Sanatçı, yılın ilk döneminde ortak bir işle dinleyici karşısına çıkmasına rağmen solo tarafta henüz yeni bir şarkı paylaşmamıştı. Bu gece yayınlanan “Ceylan”, Halodayı’nın 2026 yılındaki ilk solo çalışması oldu. “Ceylan”, Halodayı’nın daha hareketli ve enerjik tarafını öne çıkaran bir parça. Trap etkisinin net biçimde hissedildiği şarkıda sanatçı, tempoyu düşürmeden ilerleyen bir vokal tavrı sergiliyor. Parçanın genel havası, dinleyiciyi hızlı yakalayan ve kolay tüketilen bir yapı üzerine kurulmuş. Halodayı, bu kez daha canlı, ritmik ve sahne enerjisi yüksek bir işle karşımıza çıkıyor. Şarkının prodüksiyonunda Bilgehan Çakır imzası bulunuyor. Altyapı, Halodayı’nın vokaline geniş bir alan açarken parçanın hareketli yapısını da güçlü biçimde taşıyor. Mix işlemini Kalimero, mastering tarafını ise Emrah Çelik üstleniyor. “Ceylan”ın müzik videosunda yönetmen koltuğunda Amiral oturuyor. Klip, parçanın dinamik havasını destekleyen bir görsel dünya kuruyor ve Halodayı’nın 2026’daki ilk solo adımını daha iyi bir şekilde tamamlıyor. Halodayı’nın yeni şarkısı “Ceylan”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Çağrı Sertel, Agab – Zor Bi Gün

Çağrı Sertel ve AGAB, müzikal kariyerlerinde ilk kez aynı projede buluşarak bu gece “Zor Bi Gün” adlı yeni parçalarını yayınladı. İkilinin ilk ortak çalışması, daha ilk dinleyişte melankolik havası ve sakin ilerleyen duygusuyla dikkat çekiyor. “Zor Bi Gün”, adından da anlaşılacağı gibi yorgun, içe dönük ve ağır bir ruh hâli üzerine kuruluyor. Parçanın merkezinde büyük bir patlama ya da sert bir çıkıştan çok, daha kontrollü ve derinden gelen bir anlatım var. Bu yapı, şarkının dinleyiciyle daha kişisel bir bağ kurmasını sağlıyor. Çağrı Sertel, parçanın prodüksiyon tarafında oldukça başarılı bir enstrümantal dünya kuruyor. Altyapı, AGAB’nin vokaline geniş bir alan açarken şarkının melankolik yapısını da güçlü biçimde taşıyor. AGAB ise bu şarkıda daha düşük, daha sakin ve daha duygusal bir vokal tavrıyla karşımıza çıkıyor. Kendisinden beklenen enerjiyi bu kez farklı bir noktaya taşıyan sanatçı, parçanın ruhuna uyum sağlayan bir performans sergiliyor. Parçanın prodüktörlüğünü Çağrı Sertel üstleniyor. Bu da şarkının müzikal omurgasının doğrudan onun dokunuşlarıyla şekillendiğini gösteriyor. Çağrı Sertel ve AGAB’nin ilk ortak işi olan “Zor Bi Gün”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Kutluk – Öldürüyo Birini

Kutluk, müzikal kariyerinin ilk adımını bu gece yayınladığı “Öldürüyo Birini” adlı parçasıyla attı. İlk şarkısıyla dinleyicilerin karşısına çıkan sanatçı, duygusal atmosferi öne çıkan bir çalışmayla müzik yolculuğuna başlamış oldu. “Öldürüyo Birini”, trap, elektronik ve R&B etkileri arasında dolaşan bir yapıya sahip. Kutluk, kariyerinin henüz başında olmasına rağmen bu parçada kendisine ait bir duygu alanı kurmaya çalışıyor. Şarkının merkezinde sert bir çıkıştan çok, daha içe dönük ve kırılgan bir anlatım var. Yeni adım atan sanatçılar için ilk şarkı her zaman önemlidir. Çünkü dinleyici, o ilk işle birlikte hem ses rengini hem tarz arayışını hem de sanatçının nasıl bir dünya kurmak istediğini görür. Kutluk da “Öldürüyo Birini” ile duygusal tarafı ağır basan, modern soundlara yakın duran ve ileride gelişmeye açık bir başlangıç yapıyor.mParçanın prodüktörlüğünü Murat Kışlacık üstleniyor. Şarkının mix ve mastering işlemlerinde de yine Murat Kışlacık imzası bulunuyor. Bu durum, parçanın teknik tarafında bütünlüklü bir yaklaşım kurulmasını sağlamış. Kapak tasarımında ise Mertzv2 yer alıyor. “Öldürüyo Birini”nin müzik videosunda yönetmen koltuğunda thecarnivald oturuyor. Video, parçanın duygusal havasını görsel olarak destekleyen bir atmosfer sunuyor ve Kutluk’un ilk çıkışını daha görünür hâle getiriyor. “Öldürüyo Birini”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Hermesdeniz – Bu Kıza Kadar

Hermesdeniz, 25 Temmuz’da yayınladığı “ŞAİBELİ” adlı parçasının ardından uzun bir süre sessiz kalmıştı. Sanatçı, bu sessizliği Şubat ayında yayınladığı “BMBB” ile bozmuş ve 2026 yılındaki ilk çalışmasını dinleyiciyle buluşturmuştu. Aradan geçen 2 ayın ardından Hermesdeniz, bu gece “Bu Kıza Kadar” adlı yeni parçasını yayınladı. “Bu Kıza Kadar”, duygusal anlatımı hareketli bir altyapıyla birleştiren bir şarkı olarak öne çıkıyor. Parçanın söz tarafında daha içe dönük bir hava hissedilirken, beat yapısı şarkıyı ağır bir atmosferde bırakmıyor. Parçanın prodüktörlüğünü Soni üstleniyor. Altyapı, şarkının hissini desteklerken aynı zamanda dinleyiciyi ritim tarafında da yakalayan bir yapı kuruyor. Mix ve mastering işlemlerinde ise Spontane imzası bulunuyor. Hermesdeniz’in yeni şarkısı “Bu Kıza Kadar”, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında.

Jeff Redd – Cendere (Bursaspor Marşı)

Jeff Redd, Bursaspor’un şampiyonluğu sonrası kulüp için özel olarak hazırladığı “CENDERE” adlı yeni marşı bu gece yayınladı. TFF 2. Lig’de mücadele eden Bursaspor’un sezonu şampiyon tamamlamasının ardından gelen bu çalışma, yalnızca bir şarkı değil; aynı zamanda taraftar ruhunu, şehir hafızasını ve yeniden ayağa kalkma duygusunu taşıyan özel bir proje olarak öne çıkıyor. Parçada, Kurtlar Vadisi’nin efsaneleşen “Cendere” müziğinden alınan sample dikkat çekiyor. Bu seçim, marşın atmosferini daha sert, daha tanıdık ve daha güçlü bir noktaya taşıyor. Jeff Redd, bu altyapı üzerine Bursaspor’un yaşadığı zorlu süreci ve yeniden yükseliş hikâyesini yerleştirerek taraftarın kolayca sahiplenebileceği bir iş ortaya koyuyor. Bursaspor, Türk futbol tarihinde önemli bir yere sahip. Süper Lig’de şampiyonluk yaşamış ve daha sonra alt liglere kadar gerilemiş bir kulüp olarak son yıllarda yeniden büyük bir çıkış yakaladı. Peş peşe gelen şampiyonluklar ve camianın yeniden kenetlenmesi, bu marşın duygusunu daha anlamlı hâle getiriyor. “CENDERE”, tam da bu geri dönüş hikâyesinin müzik tarafındaki karşılığı gibi duruyor. Parçanın prodüktörlüğünü Jeff Redd üstleniyor. Mix ve mastering işlemlerinde de yine Jeff Redd’in imzası bulunuyor. Lyric video tarafında ise KHDR yer alıyor. “CENDERE”nin yalnızca YouTube’da yayınlanması da ayrıca dikkat çeken bir tercih. Jeff Redd’in bu parçadan maddi gelir elde etmek istememesi, çalışmanın doğrudan Bursaspor camiasına ve taraftara adandığını gösteriyor. Biz de şampiyonluğunu ilan eden Bursaspor’u tebrik ediyoruz. Jeff Redd’in Bursaspor için hazırladığı “CENDERE”, bu gece itibarıyla YouTube’da yayında.

Geçen hafta yayınlanan release yazımıza buraya tıklayarak ulaşabilirsiniz.